II CONCURSO DE CRÍTICAS DE TELENOVELAS HdT: "La fuerza del deseo" (Rede Globo, 1999), por Luis

TELENOVELA “FUERZA DEL DESEO” (REDE GLOBO 1999)

LA BELLEZA DEL ROMANTICISMO CLÁSICO

INTRODUCCIÓN

Las telenovelas de época no solo sirven para entretener sino también para conocer el contexto del país en el que están hechas. Así como los mexicanos sienten predilección por el Porfiriato y la revolución mexicana, a su vez, los brasileños hablan de la esclavitud y de su propia independencia(1822) en sus telenovelas de época. Como curiosidad, a diferencia de la mayoría de países sudamericanos, incluido el Perú, el Imperio del Brasil era totalmente independiente desde hace un tiempo del Portugal por voluntad propia. En su caso fue más una decisión política voluntaria “sin derramamiento de sangre” que una fuerza militar extranjera quien les diera la independencia.

No quiero alargar esto en una clase de historia así que solo voy a mencionar puntos específicos que la telenovela menciona comenzando por el tiempo en donde se ubica siendo el siglo XIX y estando bajo el gobierno del emperador Pedro II (1840- 1889) que muchos de los personajes mencionan. Acerca del fin de la esclavitud se dio en 1888, un año antes del fin del imperio por un golpe militar y de pasar a una etapa que los brasileños llaman “la primera república” (1889- 1930). En la telenovela el villano central es un ex esclavista que trafica con negros traídos desde el África una práctica que estaba prohibida por ese entonces.La co-protagonista, interpretado por la actriz Claudia Abreu, hace de esclava blanca. Mientras algo que aprendí viendo la telenovela era que la libertad no solo era cedida por los amos a voluntad, sino también podida ser comprada por una cantida de contos de reis, la denominación de la época del real brasileño y cada conto equivalía a un millón de reis.

En la telenovela también se menciona mucho la corte, así como ciudades de la época. La corte debe ser la metrópoli del imperio en la época, la famosa Rio de Janeiro,que fue la capital hasta 1960 cuando paso a ser Brasilia. Otra de las ciudades importantes de la época es Mináis Gerais, acerca de esta ciudad fue el centro principal económico del imperio junto a Goiás y Mato Grosso. Las tres ciudades recibieron el nombre de “triángulo minero”.

Otro punto importante es el sistema económico; en la telenovela el padre del protagonista, Enrique Sobral, es un barón del café. Al igual que muchos países como en el Perú donde hemos tenido épocas de abundancia y booms industriales, en el Brasil hay cuatro épocas importantes cada una correspondiente a un producto que impulso el desarrollo económico: el palo de Brasil/madera (primera mitad del siglo XVI); Azúcar(segunda mitad del siglo XVI y XVII); oro (finales del siglo XVII) y café (siglo XIX). Durante la época dorada de este último recurso nació una nueva aristocracia rural, la del cosechero de café.

Repito que no es mi intención hacer historia del Brasil, así pues, espero que esta parte de introducción sirva como punto de apoyo al verdadero interés que es hablar de la telenovela Fuerza del deseo (Força de umdesejo) de aquí en adelante.

LA HISTORIA Y PRODUCCIÓN

Como deben saber la historia fue una producción de la Rede Globo (la televisora más importante de la región  y segunda a nivel mundial), escrita por Gilberto Braga. Como una curiosidad más, a diferencia de cómo se trabaja en México, los brasileños producen historias originales y son los escritores los que llevan el mayor peso en cada producción.

Para la telenovela sucedió que Gilberto Braga escogió el mismo a la mayoría del elenco principal, siendo la protagonista, Malu Mader, su musa como el mismo la llamaría y “la mujer con la que le gustaría casarse, si fuera heterosexual”. El galán de la historia,Fábio Assunção, venia de trabajar recientemente con Malu Mader en una miniserie escrita por el propio Braga (Laberintos, 1998). Mientras que las telenovelas los seguiría vinculado, junto a la co- protagonista de esta telenovela, en una producción más llamada “Celebridades” del año 2003. Para entender el “romance” entre el escritor y la actriz, esta telenovela fue escrita exclusivamente como regalo para que la protagonice Mader. Siguió uniéndolos Gilberto Braga en el 2010 en “Cuchicheos” (Ti TiTi, 2010). Y el cine con un par de películas.

Como datos de producción resumiré que las inspiraciones fueron “Las damas de las camalias” para los decorados en general. Mientras el vestuario del personaje de MaluMader, la cortesana Ester Delamare, estaba inspirado en Elizabeth de Baviera, una emperatriz austriaca adelantada a su época.

Con un total de 2.500 prendas, la producción costo, aproximadamente, los 70 000 mil dólares por capitulo. Como podrán suponer la musicalización de la telenovela es clásica (sinfónico), aun así, el soundtrack tiene composiciones originales, siendo el tema principal que se escucha en la entrada, “Las tierras del barón”, el más representativo de todos.

Las tramas centrales de FUERZA DEL DESEO fueron dos historias rosas más convencionales de lo aparente, el autor de la novela crea dos triángulos a partir de los conflictos sociales de la época donde Brasil era colonia del imperio Portugués, usando a la mujer desde el punto de vista del prejuicio social, la primera es una cortesana (Esther DeLamare) y la otra descubrimos como una esclava blanca (Olivia); mientras que sus protagonistas son aristócratas (Ignacio Sobral) y burgueses profesionales (Mariano).

Son dos lados de la moneda tan clásicos como el joven de la casa de los ricos y la sirvienta cenicienta en las telenovelas rosas mexicanas que hemos visto (y seguimos viendo) hasta el hartazgo.

A partir de este hecho elucubra dos clases de villanos prototípicos que funcionaron bien como obstáculo de las parejas, por un lado el del padre estricto que se enamora de la amante del hijo y por otro el del amo obsesionado por someter “sexualmente” a la esclava blanca.

De ahí en adelante nace el culebrón.

CRÍTICA DE LA TELENOVELA

IGNACIO – ESTHER – ENRIQUE

En el caso del triángulo central, es cuando Esther convive con padre e hijo donde nace la tensión de saber a qué punto podrán resistir “la fuerza de su deseo” pero el guion no se conforma con que el barón Enrique Sobral sea un impedimento tácito sino que da un giro cuando se descubre que seguía siendo un hombre egoísta, que los manipulaba a ambos, con tal de no perder a la mujer.

A diferencia de la turca “Amor prohibido” donde el tío se entera en la última escena, del último capítulo, de los cuernos que le ponían, en esta telenovela se opta por un desenlace menos efectivo pero si más “realista” a las expectativas del televidente; puesto que tanto las tretas del engaño como el final del barón siendo rechazado por el primogénito y la esposa no solo sirvieron como giro de guion, sino también para prolongar la trama de la historia creando un nuevo misterio alrededor de su asesinato.

De la química de los protagónicos de MaluMader y Fabio Asuncao prende todo el amor que trasmiten en la pantalla prolongándose su romance como pareja televisiva en posteriores producciones brasileñas; en Fuerza del deseo los dos lucen bien en lo estético, que se eleva por la caracterización del melodrama regalándonos momentos de fotografía bien logrados, las imposibilidades que sortean ambos no son enredos del otro mundo sino más bien una escalera bien construida donde, entre otras cosas, se vieron: las artimañas de la abuela del inicio, matrimonios forzados al medio y una parada a la cárcel junto con juicio en el tramo final.

Todo sea en nombre de impedir el amor de los protagonistas que al final, como buena historia rosa, terminan juntos.

MARIANO – OLIVIA – HIGINIO

En el caso de Olivia se nota más que estaba a la sombra de la protagonista, si bien es cierto lo suyo fue más un tira y afloja muchas veces más irrisorias de lo permitido su papel más que nada se empeñaba en ridiculizar al villano central Higinio Ventura que ya de por si se nos presentaba cuadrado en la mayoría de sus actitudes (como su hipocondrismo casi caricaturesco) y plano en sus ambiciones (la obsesión por superar a Enrique Sobral se remasticó demasiado).

Olivia logra menos momentos románticos a cambio de una figura donde el nivel del escote resaltaba más por lo pobre de la vestimenta (aunque no tanto como el escote de Giomar). Mientras que su romance con Mariano era a todas luces mucho mas pasional. La complicidad de ambos, como los dos amigos de los protagonistas, restó importancia al hecho de estar juntos sino más bien todo termina cayendo por gravedad de guion. Tantas intentos de huidas como fracasos los arrinconó al segundo plano viéndose más atractivo la fuerza interpretativa de la actriz Claudia Abreu con otros personajes como Idalina cuando le tiene que parar el macho o la misma Bárbara en un momento de empatía pura. Y por supuesto esas farsas  cómicas y continuas por salvaguardar su “virginidad”.

Para terminar es curioso el tema del amor en la telenovela porque busca credibilidad dentro de su argumento saliéndose del mero folletín de amas de casa al ser una lucha constante de clases sociales y a la vez demuestra que lo rosa en las telenovelas clásicas siempre funciona.

LOS SECUNDARIOS, LO CÓMICO Y LOS NEGROS

Al igual que la mayoría de telenovelas, brasileñas o no, el trabajo de los secundarios es “rellenar” en buena parte tramas, valga la redundancia, secundarias a la historia central. En este sentido las villanías se prestaban para la intrigas de Alicia, los chantajes de Idalina o, en su defecto, ver al caporal sometiendo a los esclavos negros. 

Gilberto Braga acierta en presentar una villana antigua,  muy conservadora y que es la clásica vieja que se da golpes de pecho pero es capaz de robar las limosnas de la iglesia. 

El apellido sirve para reflejar un personaje banal, típico aristócrata en decadencia, que solo se preocupa por lo que digan y sobre todo obsesionado por el dinero. En pocas palabras Idalina Meneses de Alburquerque es la abuela bruja de toda telenovela.

Además en una época donde el machismo era imperante fue sobresalienta la forma en como sometía Idalina a su esposo Leopoldo, humillándolo de distintas maneras.

Alicia Ventura es una villana igual de estereotipada, superficial y egoísta crece a la sombra de Idalina, se hace cómplice de sus planes maquiavélicos y manipula al hermano menor. Tiene momentos de brillantez y por un momento el personaje es humanizado cuando  nos enteramos que sabe la verdad de su nacimiento. Alicia Ventura termina dejando la sensación que lo que más reclamaba era amor, y no precisamente la de Ignacio.

El acierto más grande es que ambas son personajes despreciables, no siempre se salían con la suya y finalmente el destino es el mismo: la cárcel.

Aparte de los villanos tenemos otros convencionalismos en este tipo de historias como la modosidad extrema en el caso Juliana, un personaje soso y aburrido como Abelardo o el infaltable buen amigo Trajano. Lo curioso de todo es que también vemos en cada uno de estos personajes el tema del amor frustrado, porque Trajano quiere a Juliana, ella a su vez quiere a Abelardo, mientras que el desea  a Alicia. A tal grado que ninguno sospecha de lo que siente el otro, casos típicos que solo se dan en las telenovelas.

En buena gana es lo más rutinario de la telenovela pero el autor al final le da a cada uno un momento de brillantez para el aplauso, porque finalmente es Juliana quien desenmascara a Alicia y es Abelardo quien termina seduciéndola para liberar a Esther. A trajano le toca un premio de consolación conociendo, lo que suponemos, será una futura pareja.

No puedo dejar de mencionar la comedia en la historia, si bien es cierto esta telenovela careció del elemento “gay cómico” tan característico de los brasileños (como el recordado JoseMaria de  Xica Da Silva) los intentos de llamar la atención de Giomar y Bartolomeo así como esas ocasionales peleas con Clara termino siendo un sketch de pareja cómica y se vio como una farsa simpática, además de que en buena medida se ridiculizaba a la clase aristócrata de doble moral y prejuiciosa.

Mientras que el liberalismo del periodismo sirve como mensaje en contra de la esclavitud de la época.

Ya la comedia se convertía en ridiculez  absoluta con Bárbara Ventura, era la huachafada en persona y la parodia de la clase popular que haciende socialmente. Aunque al final se le reserva el papel de la villana principal como giro absoluto de la historia.

Y finalmente si hablamos del otro tema que “superficialmente” se tocó debemos referirnos al del drama de los negros en las haciendas. Sin tocar fibra de una revolución la telenovela colabora poniéndonos en la situación de dos negros liberados, en Jesús vemos a un hombre que prácticamente se frustra porque a pesar del talento no encuentra trabajo por su color de piel, mientras que Lucia es la típica mulata sobresexuada que como un guiño quiere emular/parodiar a Xica da Silva, sin olvidar que buena parte de la comedia de la telenovela vino de sus locuras.

Convirtiendo el drama de los negros esclavos en un reflejo social, tan duro por el trabajo en las haciendas, los castigos en “el tronco”, ver como se les vendía en mercados o ser capturados por los piratas de la época. Algo que en el Perú también se ha reflejo con el drama de la corriente del indigenismo andino con Cesar Vallejo o del gamonalismo con López Albujar en “Matalache”. Lamentablemente la televisión peruana siempre ha menospreciado estas historias y nunca ha hecho el intento de una adaptación.   

PALABRAS FINALES: UNA SUPERPRODUCCIÓN BRASILEÑA PARA EL RECUERDO

¿Son los brasileños los mejores productores de ficción seriada de la región? Sí, no solo basta con tener un presupuesto sino también el material humano detrás de las cámaras, la historia refleja la sensibilidad de los autores desde la introducción hasta el decorado de cada escenografía. El trabajo en producción es “discreto” pero logra escenas de impacto como la muerte del barón donde mientras la sangre se esparcía en el suelo la escena se dramatiza con el llanto de Abelardo.

Otros detalles como el montaje, o la recreación de las ciudad se ve al mismo nivel artesanal de telenovelas clásicas como "Xica" o "Doña Bella", se hablaba mucho de la corte pero el presupuesto no fue mucho más allá de la mención del lugar. Los vestuarios colaboraron, mientras que la iluminación fue un clavo que nunca me pude sacar, a pesar de que nunca se vio tan oscura como “Preciosa Perla".

La música incidental es una consentida de los momentos cumbres, pero también se puede escuchar temas más populares, y especialmente, los tambores africanos. 

No evita el típico recurso de telenovela de jugar al misterio, otros clichés son usar el embarazo como arma femenina de retención marital, o que un par de personajes no sean hijos legítimos. Pero también pone sobre la mesa la sugerencia de un incesto o las violaciones a las mujeres negras.

Lo que más fuerza a nivel de guion es el embarazo de Alicia, convirtiendo la escena en un desfile de candidatos a padre, pero al final da un giro sorprendente al descubrir que es Abelardo el verdadero padre. Aquí vemos resaltar otra de las escenas claves de la telenovela cuando Alicia confiesa el engaño, y el ingenio de los brasileños para procurar que todo sea importante.

La telenovela procura siempre que todo se deje llevar por el recurso de las intrigas, que sea el final un juicio público es un escenario común, pero siempre efectivo a la hora de rematar el suspenso. Fue consecuente consigo  misma porque al final los villanos terminan pagando, el esclavo da muerte al “amo”, el discurso a la abolición de la esclavitud es un compromiso dentro de la historia misma y una promesa para el Brasil del futuro, como la última frase de Olivia recita, mientras que la pareja central ve triunfar su amor en una imagen a contraluz típica de un final de folletín.

Al final “Fuerza del deseo” es, como lo vimos en la introducción, una lucha por romper las cadenas de la esclavitud y un óleo de dos jóvenes enamorados como cuadro final. 

Para terminar quiero agradecer la iniciativa de Gafemo de este concurso, así como desearles la mejor de las suertes a todos los participantes. Al final dejo el enlace para los que quieran ver la telenovela, que se encuentra disponible en idioma original en el Youtube, la calidad no es la mejor, pero se deja ver. Y para todos los interesados pueden leer mis opiniones de estrenos de telenovelas en mi blog, así como también en mis redes sociales de Facebook y Twitter.

~CRÍTICA REALIZADA POR LUIS~