CRÍTICA: "Quiero amarte" (Televisa, 2013-2014)

Como sabrán los que me lleven leyendo desde hace tiempo, soy fan de las telenovelas de Carlos Moreno Laguillo desde “En nombre del amor”. Si tuviera que quedarme con una suya no sabría a ciencia cierta con cuál (bueno, probablemente “Amor bravío”). Así que, cuando supe que volvía a la carga con “Quiero amarte”, versión de “Imperio de cristal” aunada a una original de Martha Carrillo y Cristina García, supe que tenía que verla sí o sí. No obstante, no me puse de inmediato, sino que esperé a que en México estuviese por acabar. Así, comencé a verla a mediados de abril y la acabé a principios de julio.

SINOPSIS:

“Quiero amarte” cuenta la historia de un amor de juventud entre Mauro (Alex Sirvent) y Florencia (Karyme Lozano), quienes no pudieron estar juntos gracias a la maldad de Lucrecia (Elene De Tellitu), una mujer obsesionada con Mauro, que se vale de un embarazo para atraparlo. 

*Logotipo de la telenovela.

Florencia tomará entonces la decisión de casarse con David (Abraham Ramos), otro pretendiente. Con el paso de los años  Mauro y Florencia se dan cuenta que no son felices, y tratan de reanudar su amor, pero Lucrecia no lo permite y se deshace de su rival desatando los celos de David, quien también muere.

30 años después, cuando Mauro (José Elías Moreno) se ha resignado a su vida con Lucrecia (Diana Bracho), llegará una mujer a sus vidas para recordarles el pasado. Ella es Amaya (Karyme Lozano), la hija de Florencia, que cautivará el corazón de Maximiliano (Cristián de la Fuente), uno de los cuatro hijos que tienen Mauro y Lucrecia.

Amaya y Maximiliano tendrán que enfrentar muchos obstáculos para descubrir si su amor es más fuerte que el resentimiento, la venganza y el odio que se generaron en el pasado entre sus padres y que marcó sus destinos.

DATOS Y TRAILER:

161 capítulos de 45 minutos. México (Televisa). Productor: Carlos Moreno Laguillo.

PERSONAJES y ACTUACIONES:

El gran elenco que tiene “Quiero amarte” es uno de los atractivos de la telenovela.

Empezando por su protagonista, Karyme Lozano, he de decir que hacía muchísimos años que no la veía en pantalla (desde “El manantial”) y que se conserva igual de bien que entonces, parece que los años no pasan para ella. Aquí interpreta a Amaya (en el presente) y a Florencia, la madre de Amaya (en el pasado). Como Florencia me ha gustado muchísimo, y consiguió una gran química con Alex Sirvent, que interpreta al Mauro joven. Hay una escena entre ambos, en un cementerio, donde ella le enseña cierta tumba, que me hizo llorar de emoción. Los dos están geniales.

*Karyme Lozano y Cristián de la Fuente.

Como Amaya, me quedo sin duda con la Amaya de la segunda parte de la historia, que desea hacer justicia y para ello pasa por diversas cosas. La Amaya del principio me parece en cierto modo ingenua para ser una mujer casada y con una hija (eso de dejarse chantajear por Constanza, por favor).

Al lado de Amaya tenemos a Max, interpretado por Cristián de la Fuente. Que Cristián no tuvo con Karyme la misma química que tuvo con Silvia Navarro es un hecho, pero tampoco está mal esta pareja que han repetido tras “Soñar no cuesta nada”. Es más, hay ciertas escenas donde se ve hasta complicidad entre ellos. Cristián está como siempre, aunque esta vez le ha tocado un personaje muy soso, al que, si se dan cuenta los que hayan visto la historia, no le pasa nada de nada hasta los últimos capítulos, mientras que a Amaya no paran de pasarle cosas (trágicas casi todas) durante toda la telenovela.

En el lado de los villanos tenemos a Diana Bracho, que se luce como Lucrecia Montesinos, una matriarca ambiciosa y un tanto desequilibrada, que vive frustrada por no haberse dedicado a cantar, que era su gran pasión, y que solo adora a uno de sus cuatro hijos, el único que casualmente no es hijo de su marido. Ese es César Montesinos, para mí, sin desmerecer a Lucrecia, el villano de verdad de la telenovela.

*Flavio Medina y Diana Bracho, los villanos.

Es complicado definir a César… Es un tipo calculador, maniático, que no duda en hacer cualquier cosa por estar cerca de su objetivo principal: quedarse con la empresa de la familia. Sin embargo es, a su vez, un villano gracioso, capaz de hacerse ‘selfies’ en las situaciones más insospechadas, o de provocar con ironías y burlas a cualquiera de sus allegados. César me ha servido para confirmar algo que vi en “Amor bravío”: Flavio Medina es uno de los mejores actores ‘de nueva hornada’ que tiene México en estos momentos, que da lo mejor de sí en cada escena y que se mete en la piel de sus personajes de una manera excepcional, haciendo que el espectador se crea el personaje, algo complicado en el caso de los villanos.

Otro villano, aunque de menor entidad, es Horacio, el exesposo de Amaya, interpretado por Salvador Zerboni. No lo conocía y me ha gustado. Salvador lleva al personaje de una manera muy natural y a veces, espontánea.

Y sin ser villana, pero siendo un ‘incordio’ para los protagonistas, encontramos a Constanza (Adriana Louvier). Adriana no decepciona nunca y consigue un personaje creíble aunque creo que queda claro desde el principio que lo de “Quiero amarte” va por Max y Amaya y no por Max y Constanza, algo que hubo gente que no quiso entender.

*Hernan Canto es Lucio.

Volviendo con los Montesinos, debo felicitar a quien realizase el casting por haber formado una familia entre cuyos miembros ‘buenos’ hubo una química extraordinaria: Cristián de la Fuente, Alejandra Barros (que no la conocía, y me cautivó como Juliana), Cassandra Sánchez-Navarro (que volvió a demostrar el talento que tiene) y un desconocido Hernán Canto, que se mi admiración y respeto por haber llevado de semejante manera un personaje tan complicado de interpretar como Lucio, un joven con retraso mental pero con una gran sensibilidad. No me he emocionado poco con Lucio y sus escenas, tanto con Flavia (Cassandra) como con Eloísa (Luz María Jerez).

Precisamente, sobre Eloísa, decir que no conocía a Luz María (pese a los años que lleva de trayectoria) y que ha sido otro descubrimiento más.

Y hablando de gente con una larga trayectoria, aquí tenemos un trío muy interesante: José Elías Moreno (como Mauro, el patriarca del clan de los Montesinos, en un papel muy tierno a la par de conmovedor, por toda la historia que lo unió, de joven, a Florencia), Otto Sirgo (como Manuel, el amigo de Mauro) y Salvador Sánchez (que interpreta a Cipriano, el padrino de Amaya). Los tres están espectaculares, aunque sí que me hubiera gustado que Cipriano tuviese otro final, no sé.

*Luz María Jerez es Eloísa.

En el elenco también encontramos nombres de la talla de Olivia Bucio o Héctor Sáez, que siempre da gusto verlos en pantalla, o Yolanda Ventura, a la que, por fin, le han dado un papel de mujer capitalina, fina, y no de aldeana inculta como hicieron en las dos últimas telenovelas.

Antes de pasar al elenco juvenil, debo mencionar a Jean Paul Leroux, en su primera experiencia en Televisa, interpretando al bonachón de Jorge (le costó controlar el acento venezolano algunos capítulos, pero le ha quedado un personaje muy creíble que hace una cosa por amor increíble); Tanya Vázquez (para mí la única Carolina, pese a que luego nos trataron de ‘colar’ a Yéssica Salazar); Ricardo Franco (que tiene un papel de relleno. Una lástima, porque este chico merece más) y Tina Romero, a la que le pasa un poco lo que a Ricardo, tiene un personaje de escasísima importancia. 

Y ya, acabo con los jóvenes. Genial Renata Notni, al igual que Andrés Mercado. Logran que la historia de amor entre Mariana e Iván sea creíble (pese a ciertas cosas que comentaré luego) y tienen una química bestial en pantalla. A ambos les auguro un gran porvenir en este mundillo. Bien también Diego Amozurrutia, sacando adelante un personaje extraño, basado en tópicos ‘clásicos’ del género como el amor obsesivo por una mujer. No soporté a Cecilia; me parece otro relleno de la telenovela, igual que José (pese a que Adriano Zendejas ha demostrado con este personaje que ya pueden ir dándosele papeles acordes con su edad).

Muy tierna Briggitte Bozzo como la hija de Amaya y Horacio. Da gusto ver cómo una cría de tan corta edad (diez u once años debe tener) disfruta tanto con lo que hace.

TRAMAS

*Alex Sirvent y Karyme Lozano (Mauro y Florencia).

“Quiero amarte” tiene como ejes centrales dos historias de amor: de un lado, la de Mauro y Florencia, y de otro, la de Max y Amaya. La primera se va contando en dosis al espectador a lo largo de los primeros capítulos. Mediante recuerdos y ‘flashbacks’ el espectador conoce esta historia, muy bonita, que comenzó en los años 80 y se quedó inconclusa. A mí me encantó esta historia de amor, inconclusa, sí, es cierto, pero en cierto modo con final feliz gracias a la aparición de una persona ya en los últimos capítulos.

La otra historia, ya en el presente, es la de Max y Amaya, que se conocen de manera casual (él la salva de morir ahogada en un río) y poco a poco van coincidiendo en distintos lugares y descubriendo los distintos líos intrafamiliares que hay y hubo entre la familia de Amaya y la de Max. Es una historia bien llevada, con dos partes diferenciadas: el enamoramiento entre Max y Amaya y sus dificultades para estar juntos y la sed de justicia de Amaya cuando descubre ciertas cosas, lo cual la lleva a alejarse de Max para casarse con su hermano César. Esta segunda etapa me encantó, como ya comenté antes, y la disfruté mucho, especialmente en el modo en el que se van desarrollando los acontecimientos, muy bien llevado.

*Flavio Medina y Karyme Lozano.

Ambas historias están condimentadas por las villanías de Lucrecia y, en el caso de la segunda, del malvado César. Me gustó que se aprovecharan de un tema real, como fue el caso de una mujer que envió a Obama cartas impregnadas con un letal veneno, como ‘inspiración’ para algunas de las maldades que cometen este par a lo largo de la historia. No me gustó, eso sí, que se usasen algunas formas de matar por parte de Lucrecia que ya habíamos visto en Isadora González o Fina Monterrubio. Tampoco me gustó que en la telenovela se recurra frecuentemente al accidente de coche como medio para abrir tramas (hay seis accidentes de coche y dos atropellos). Innovación, por favor.

La telenovela se apoya también en otras dos historias de amor: la de Juliana y Jorge y la de Iván y Mariana.

Sobre la primera, debo decir que me gustó mucho ver cómo Jorge, después de que el marido de Juliana muere, transforma, casi sin darse cuenta, el cariño de  amigo que le tenía en un profundo amor. Lo mismo le ocurre a ella, que no creía volver a amar después de enviudar. Él llega a hacer una de las mayores locuras que he visto en televisión por ese amor, cuando ella lo rechaza después de que a causa de un tumor ella pierda toda oportunidad de tener hijos. Sobre esta historia solo me hago una pregunta, ¿era necesaria la aparición, en los últimos capítulos, de una hija pequeña para Jorge? Probablemente no, aunque la niña que la interpretaba era una muñeca.

*Andres Mercado y Renata Notni, los 'protas' juveniles.

Siguiendo con Iván y Mariana, entre estos hay una historia muy bien tratada en la primera parte de la telenovela, donde pasan de un cierto ‘odio’ al amor más puro e inocente, pero muy desfigurada en la segunda parte, donde él pierde la memoria no sé cuántos capítulos y ella es secuestrada dos veces casi seguidas por el cansino de Ulises, que afortunadamente no llega a violarla ni a maltratarla. Solo la mantiene en su casa, porque sí. Una serie de tramas, como digo, que acabaron con esa romántica historia, que se rescata y concluye como debe ser ya en los últimos capítulos de la telenovela.

Del resto de tramas, destacar la de Manuel y Genoveva, con su amor de largo recorrido pero oculto por el temor de Manuel al qué dirán, y la del amor platónico que la tía Eloísa siente por Mauro.

Por otra parte, la telenovela deja también una serie de flecos abiertos y algunas cosas que resultan algo incongruentes. Así, por ejemplo, Dolores (la madrina de Amaya y madre de Mariana) discute en una escena con Cipriano, que le reprocha que Mariana no es su hija. Él sale de casa y ella dice para sus adentros algo así como “si supieras que puede que no lo sea”. El caso es que después se toca el tema pero nunca llega a aclararse por qué Dolores dice eso y si de verdad Mariana era o no hija de Cipriano.

*José Elías Moreno y Diana Bracho; Mauro y Lucrecia.

Otras cosas que también chirrían son el juicio por el que al final de la telenovela pasa Max, acusado de un asesinato, que se realiza en la cárcel (no en un juzgado o un tribunal) y ante un ‘jurado’ que en ningún momento aparece en pantalla. En relación con eso también hay otra cosa extraña: un ordenador había grabado lo que en verdad había ocurrido en la escena del crimen y que se había quedado allí. Nadie descubre, hasta el último capítulo, la grabación. Eso sería impensable en la vida real: uno de los deberes de los investigadores de la policía es revisar minuciosamente el lugar donde se ha cometido un crimen, sin dejar pasar este tipo de cosas. Otra cosa que queda sin descubrirse en la telenovela (y que yo creo que hubiera estado bien que se descubriese) es el asesinato de Emma, que aparentemente había sido un infarto, pero que en realidad había sido una especie de envenenamiento planeado por Lucrecia.

En cualquier caso, la historia tiene un desenlace de los normales, pese a que nos habían prometido algo nunca antes visto, y un final alternativo que no es en sí un final alternativo sino más bien una especie de epílogo. Pero eso es algo de lo que hablaré en otro post.

MÁS COSAS:

*Alejandra Barros es Juliana. 

Otro punto a favor de “Quiero amarte” es su musicalización. El tema principal de la telenovela se titula como ella y es interpretado por varias voces. Junto a él nos encontramos con temas de Carlos Macías (“Ella”, “Si tú me contaras”, “Dios después de Dios”…) y de Noel Schjaris (“Cuando amas a alguien”, “Y no fue suficiente”…), entre otros artistas como Olga María o Juan Pablo Manzanero. Me ha gustado también que rescatasen temas antiguos de Armando Manzanero (como el “Nos hizo falta tiempo” que interpreta a dúo con Conchita Buika, o el “Somos novios”, junto a alguno inédito como “Apareciste”). Por cierto, muy chulas las dos apariciones de Armando Manzanero en la telenovela, igual que la que hacen Carlos Macías y Olga María.

Los ‘soundtracks’ son también muy buenos.

Y mientras que la música es excepcional no puede decirse lo mismo de los decorados. Solo dos se salvan: el del piso de abajo de la mansión Montesinos, muy currado y un tanto moderno, y el de Nescafé. El resto son decorados acartonados (como los de las haciendas, o la casa de Cipriano, la casa de Manuel, o el apartamento de Amaya…) e incluso hay algunos muy cutres (como la cantina del pueblo o la casa de Salvador).

Lo mismo ocurre con los falsos exteriores. Hay mil escenas de aeropuertos, pero solo cuatro o cinco se desarrollan realmente en un aeropuerto. En el resto se tira de ‘chroma’ o ‘green screen’, una técnica que aún se nota mucho en pantalla. Lo mismo ocurre con los cafetales: se ponen tres o cuatro plantas delante del ‘chroma’ y una foto de un cafetal proyectándose en él, y listo. Y también con el pueblo de Chiapas donde transcurre la historia, al que han debido de haber ido poco a grabar por lo que se ve (y por las complicaciones que tuvieron por parte de los habitantes, que se opusieron a la grabación, algo de lo que ya les hablé).

*Parte del elenco.

El vestuario, bien en general. Bien también las dos o tres remisiones a “Amor bravío”, a través del personaje de Lucrecia.

Mencionaba antes a Nescafé. No se extrañen, pero es la empresa familiar. Los Montesinos son dueños de Nescafé, la misma que todos conocemos. Increíble la de publicidad que nos meten a lo largo de la telenovela de esta empresa y de sus productos. Creo que es la primera telenovela que veo en la que los protagonistas trabajan en una empresa real.

Sintetizando, una telenovela entretenida, con dos historias de amor como ejes centrales, bien llevadas ambas, y unos villanos de excepción (especialmente Flavio Medina). Si le quitáramos los fallos de realización y esas pequeñas cosas raras del guión, podría haber estado mejor.

-PUNTUACIÓN FINAL: 8-

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